….Artists - we appreciate you! ..Artistes - nous vous apprécions ! ….

….Local IBPOC artists, we are teaming up with CultureBrew.Art (CBA) to get your name out there! ..Artistes locaux PANDC, nous collaborons avec CultureBrew.Art (CBA) pour vous faire connaître ! ….

….CBA is a community-building digital platform that features a Canada-wide database of Indigenous and racialized performing, literary, media, and visual arts professionals. As a part of Mandala’s commitment to Ottawa-area IBPOC artists and their professional development, we are sponsoring 10 CBA artist memberships – a value of $25 per artist! ..CBA est une plateforme digitale de développement communautaire qui propose une base de données pancanadienne de professionnels autochtones et racialisés des arts de la scène, de la littérature, des médias et des arts visuels. Dans le cadre de l'engagement de Mandala envers les artistes PANDC de la région d'Ottawa et leur développement professionnel, nous parrainons 10 adhésions d'artistes à CBA - d'une valeur de 25 $ par artiste ! ….

….If you are interested in becoming a member of CultureBrew.Art FOR FREE, please contact us at info@ottawaartscouncil.ca. Memberships will be given to the first 10 IBPOC artists who contact us with interest. ..Si vous souhaitez devenir membre de CultureBrew.Art GRATUITEMENT, veuillez nous contacter à l'adresse info@ottawaartscouncil.ca. Les adhésions seront accordées aux 10 premiers artistes PANDC qui nous contacteront pour nous faire part de leur intérêt. ….

….Adapting to Change: Innovative Models with Owais Lightwala (English presentation) ..Adaptation au changement : Modèles innovants avec Owais Lightwala (présentation en anglais) ….

….How do we craft a thriving future for the arts in times of uncertainty and change? Join Owais Lightwala, Assistant Professor and entrepreneurship innovator, for an interactive exploration of the creative sector's most pressing challenges. This session equips you with the insights to navigate change with confidence, empowers you with strategies for meaningful community engagement, and sharpens your skills to do more with less. As we collaboratively map out solutions, you'll leave with a toolkit for resilience, a blueprint for action, and fresh perspectives on driving equitable growth in the arts. Get ready to transform obstacles into opportunities for innovation and to lead the charge in writing the next act for the creative industries. ..Comment construire un avenir florissant pour les arts en période d'incertitude et de changement ? Rejoignez Owais Lightwala, professeur assistant et innovateur en matière d'entrepreneuriat, pour une exploration interactive des défis les plus pressants du secteur créatif. Cette session vous permettra d'acquérir les connaissances nécessaires pour aborder le changement avec confiance, de vous doter de stratégies pour un engagement communautaire significatif et d'aiguiser vos compétences pour faire plus avec moins. En élaborant ensemble des solutions, vous repartirez avec une boîte à outils pour la résilience, un plan d'action et de nouvelles perspectives pour favoriser une croissance équitable dans le secteur des arts. Préparez-vous à transformer les obstacles en opportunités d'innovation et à mener la charge en écrivant le prochain acte pour les industries créatives. ….

….Adapting to Change: Innovative Models with Rudy Ruttimann, FLIP Foundation (English presentation) ..Adaptation au changement : Modèles innovants avec Rudy Ruttimann, Fondation FLIP (présentation en anglais) ….

….How do we explore the decline of the old systems and models and the rise of new ones? Join Rudy Ruttimann, to learn about the Berkana Institute’s Two Loop Mode and learn the narrative about how large systems can transform and create a sustainable new system. The Two Loops model is a valuable tool for addressing challenges and opportunities in the arts sector. It provides a fresh perspective on funding strategies and field building for transitions. ..Comment explorer le déclin des anciens systèmes et modèles et la montée en puissance des nouveaux ? Rejoignez Rudy Ruttimann, pour découvrir le mode à deux boucles de l'Institut Berkana et apprendre comment les grands systèmes peuvent se transformer et créer un nouveau système durable. Le modèle des deux boucles est un outil précieux pour relever les défis et saisir les opportunités dans le secteur artistique. Il offre une nouvelle perspective sur les stratégies de financement et la construction de terrain pour les transitions. ….

….Key questions will explore: ..Des questions clés seront posées : ….

….What role do each of you play in systemic change? ..Quel rôle chacun d'entre vous joue-t-il dans le changement systémique ? ….

….What is the significance of including roles like convenors, connectors, and storytellers in systems change? ..Quel est l'intérêt d'inclure des rôles tels que les rassembleurs, les connecteurs et les conteurs dans le changement systémique ? ….

….In what ways can the arts sector benefit from innovative funding strategies and field building using the Two Loops model? ..De quelles manières le secteur artistique peut-il bénéficier de stratégies de financement innovantes et de la création de champs d'action en utilisant le modèle des deux boucles ? ….

….Empowering Voices: Indigenous Relations and Self-Determination in Arts Organizational Development, with Alex Glass Executive Director, ArtsBuild Ontario and J. P. Longboat (English presentation) ..Renforcer les voix : Relations autochtones et autodétermination dans le développement organisationnel des arts, avec Alex Glass, directeur général d'ArtsBuild Ontario et J. P. Longboat (présentation en anglais) ….

….Delve into the crucial intersection of Indigenous relations and self-determination in the context of arts organizational development. This session aims to ignite meaningful dialogue on authentic partnerships, equity, and self-governance within the arts sector. ..Explorez l'intersection cruciale des relations autochtones et de l'autodétermination dans le contexte du développement des organisations artistiques. Cette session a pour but d'engager un dialogue constructif sur les partenariats authentiques, l'équité et l'autogouvernance dans le secteur artistique. ….

….Adapting to Change: Innovative Models with Tatiana Fraser, Co Director of Systems Sanctuary..Adaptation au changement : Modèles innovants avec Tatiana Fraser, codirectrice de Systems Sanctuary….

….This session will explore the shift from outdated mindsets to a focus on the challenges faced by innovative leaders in systemic change. Tatiana Fraser will discuss the hidden yet crucial work of "Scaling Deep" and its complementary role in achieving lasting impact alongside other strategies. The focus is on personal and cultural transformation, challenging biases, and addressing power dynamics for sustainable change. ..Cette session explorera le passage de mentalités dépassées à une focalisation sur les défis auxquels sont confrontés les leaders innovants en matière de changement systémique. Tatiana Fraser discutera du travail caché mais crucial de "Scaling Deep" et de son rôle complémentaire dans l'obtention d'un impact durable avec d'autres stratégies. L'accent est mis sur la transformation personnelle et culturelle, la remise en question des préjugés et la prise en compte de la dynamique du pouvoir en vue d'un changement durable. ….

….Building an Inclusive Arts Ecosystem with  Carla Stephenson, Sharif Mahdy, CEO of the Students Commission of Canada (SCC) and the Centre of Excellence for Youth Engagement, and Sharon Nyangweso, Founder & CEO of QuakeLab..Construction d’un écosystem artistique inclusif avec Carla Stephenson, Sharif Mahdy, directeur général de la Commission des étudiants du Canada (CÉC) et du Centre d'excellence pour l'engagement des jeunes, et Sharon Nyangweso, fondatrice et directrice générale de QuakeLab….

….This session will explore and look to address the imperative of creating an inclusive arts environment, emphasizing the need for an organizational model that reflects and serves diverse voices within the community. ..Cette session explorera et cherchera à répondre à l'impératif de créer un environnement artistique inclusif, en mettant l'accent sur la nécessité d'un modèle organisationnel qui reflète et sert les diverses voix au sein de la communauté. ….